杜增浩：中国书法家协会会员，国家一级美术师，现任中艺清风书画院院长，中华清风书画艺术委员会副主席，北京大学、国防大学客座教授。
杜增浩，又名浩然，字逸风，号五龙居士、白水山人，1957年出生于南阳新野，这是一座历史文化名城，物华天宝，人杰地灵，是东汉光武帝刘秀中兴之地，也是智圣诸葛亮辅佐刘关张逐鹿中原、三国鼎立的创基之地，诞生过邓禹、庾信、岑参这些名垂青史的杰出人物，也滋养着当今的后生。
增浩的父亲、祖父皆通文墨，耕读传家，幼承庭训，使他在小小年纪便与读书写字结下终生不解之缘。尚未进入初中阶段，已崭露头角，在当地小有名气，多位学校校长用米字格大楷纸请他写学生例字，作为中小学生字帖使用。他学习书法自唐楷入手，又攻魏碑，上溯钟王，旁涉篆隶，尤爱米襄阳的行草书，经过刻苦地学习与研究，打下了较为扎实的楷行草书功底。增浩深知，在学习书法的道路上，除了自己的努力，还离不开老师的指点。当其时也，中国改革开放的大潮波飞浪卷，神州大地上的书法热也风起云涌，著名书法家、教育家欧阳中石先生，率先在首都师范大学开辟高等书法教育。
八十年代初，杜增浩来到北京，拜在欧阳中石门下，俯首问书道，经中石先生亲炙，他在砥砺前行的学书道路上，迈上一级崭新的台阶，不仅笔墨技巧线条质量有了长足进步，更在增强素质由技入道的层面得以领悟拓展，在取法诸贤博采众长的基础上，开始把气力往选准的主攻方向上聚焦。“羡煞襄阳一枝笔”，“咬定青山不放松”，增浩找到了自己与可称为“乡贤”的米芾的心灵契合点。
山水
说起来，新野与襄阳，地理上近在咫尺，历史上曾同属一郡。从新野流过的白水，在襄阳城外汇入汉水，融入长江。“共饮一江水”的增浩与米芾，超越时空，心照神会。笔力扛鼎、雄视千古的米襄阳，为九百多年后的学书者提供了取之不尽用之不竭的源头活水。
意临米家山水
米芾在书法上的勤奋和痴迷是世人熟知的，自谓“一日不书，便觉思涩，想古人未尝片时废书也。”（《海岳名言》）增浩学米，首先学的是这种全身心的执着与投入。朝摹《苕溪》，暮临《蜀素》，夏攻《研山》，冬习《珊瑚》，日复一日，年复一年，通过手中的一管毫颖，用整个身心去拥抱米芾的艺术世界。从对临到意临，从形似到神似，从手追到心追，从入帖到出帖，他成功地完成了从米家烟云到自家机杼的转换和升华。
读增浩书法，一股“风樯阵马，沉着痛快”（苏轼评米芾语）的酣畅淋漓之气扑面而来，一眼便可看出胎息于米，却又非胶柱鼓瑟，亦步亦趋，而是学以致用，化而为己，“借得南宫米、煮出杜家粥”了。也许是潜移默化地受到米颠的感染，增浩作书，豪放潇洒，成竹在胸，濡墨挥毫，笔走龙蛇，看似漫不经心，实则笔法墨法章法皆循法度，藏露欹正提按顿挫各得其宜，自然天成，往往无意于佳乃佳。看到他几年前写下的明代进士刘琼所作《新野八景》，乍一入目，疑似襄阳所为，细细品匝，深得杜子意趣，实以心中笔墨为家乡山水增辉也。增浩写字收放自如，小大由之，曾见他一手端墨盆、一手执椽笔，在地上铺就的一张六尺宣上，龙虎风云般地写下一个大大的“禅”字，墨色淋漓，气韵生动，赢得众人一片喝彩。
在他工作室的墙上，挂着一副四条屏《岳阳楼记》，字若核桃大小，章法严谨，通篇和谐，端庄典雅，浑穆凝重，既得襄阳风骨，亦见二王韵致，传递出浓浓的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的家国情怀。增浩得以米芾之神、融诸贤之妙、展自家之风貌，日益引起书坛的关注，多次参加地方及全国性的书法展览和比赛，屡屡获奖，为家乡争得荣誉，乡人辄以“米杜”誉之，增浩笑而不语焉。
隶书对联
墨翻衫袖，笔送流年，在跋涉攀登的文化苦旅中，增浩一步一个脚印地从童稚走到花甲。回望来路，感慨系之，他提笔写下一段《学书自叙》：“余学书五十载，断断续续，临摹先贤碑帖，涉猎真草隶篆。平生尤爱米芾行书，然每每写之，心到笔不到，笔到意不至，此为大恨也，所作皮毛焉，未能得先贤之意趣也。……呜呼！习书亦一难事矣，须尽终身之力，心追苦摹，临池不辍，深悟古人用笔用墨、结字、章法之要旨，方可初成。”这番心迹自况，不无自谦之意，但也表明了增浩的成熟与清醒。行百里者半九十，书为大道，艺无止境，用句当今的流行语，学习书法“永远在路上”，就像李可染先生讲的那样：“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”，铸造出属于自己的艺术风格和艺术语言，从而形成自家气象。
草书
行书
最后，衷心地祝愿杜君增浩在艺术的道路上取得更大的成功！
